|
NOTRE INVITE d'honneur en 2006 Francois boucq |
 © Casterman - P. Bernari |
|
Biographie : Il est aussi le dessinateur d'une série Western, scénarisée
par son ami Jodorowsky, Bouncer, publiée chez Les Humanoïdes
associés, dont le 4ème tome, intitulé "
La Vengeance du Manchot " est paru en juin 2005. François Boucq est aussi à l'origine d'un livre de dessins sur le climat paru en février 2005 coédité par Greenpeace et Glénat.
L'environnement doit être une préoccupation de tous les instants, dans chaque geste de notre quotidien. Le climat, tel que nous le connaissons aujourd'hui est en réel danger. Rejet de gaz à effet de serre, hausse des températures, fonte des zones glacières, disparition d'écosystème autant d'éléments catastrophiques dont il faut prendre conscience dès aujourd'hui. Près de 120 auteurs de bande dessinée l'ont d'ores et déjà compris. Répondant à l'appel de Greenpeace, association de protection de l'environnement, ils ont réalisé un dessin, une planche, une courte histoire ou une illustration. Scénaristes ou dessinateurs, ils nous offrent leur vision de l'écologie, leurs crainte pour l'environnement ou leurs solutions pour empêcher que nos enfants soient les héritiers de nos imprudences. Lors du festival d'Angoulême 2003, une exposition et une vente aux enchères s'étaient tenues au profit de l'association. A présent, vous aussi vous avez l'occasion de concilier un geste écologique et un plaisir graphique en achetant ce recueil édité sur papier recyclé, une première dans le monde de l'édition de la BD ! Il rejoindra ainsi un autre grand projet de Greenpeace " Maisons d'éditions pour les forêts ". Une belle occasion de devenir citoyen du monde ! Greenpeace agit partout dans le monde pour sauver le climat de notre planète. Que ce soit dans les couloirs des grandes conférences internationales ou lors d'actions non-violentes, Greenpeace exige des gouvernements et des industriels qu'ils assument leur responsabilité dans la perturbation du climat mondial et prennent des mesures pour l'enrayer. Au même temps Greenpeace accentue la promotion de solutions de rechange fondées sur les économies d'énergie et des alternatives réalistes. Bibliographie - Chez Casterman Les albums de la série alternent récits longs et courts en entraînant notre assureur féroce à la rencontre de personnages inattendus, comme Léonard de Vinci ou le fantôme du Bengale, en l'emmenant pour des vacances en famille tout en rencontrant un nuage qui a la forme du Penseur de Rodin et une usine extrêmement toxique … L'univers que François Boucq met en place dans les aventures de Jérôme Moucherot allie l'absurde et le dérisoire, l'humour et le grinçant. 1 - Un Point c'est tout (1993) Série " Les Aventures de la Mort et de Lao Tseu
" (Scénario et dessin) 1 - La Rage de vivre (1996) Série " Face de Lune " (Dessin), avec Alexandro
Jodorowsky 1 - Le Dompteur de vagues (2003) - Chez Dargaud - chez Audie / Fluide Glacial - Chez Futuropolis - Chez Delcourt - Chez Mosquito
Interview de Boucq à propos de Rock
Mastard Rock Mastard est un des personnages fétiches de François Boucq. Il a même connu une première brève carrière en 1981 dans les pages du mensuel "Fluide Glacial" pour huit récits complets scénarisés alors par Philippe Delan. Boucq : "Le premier album "Pas de deo gratias pour Rock
Mastard" racontait l'histoire d'un cargo armé par le
Vatican qui distribuait de l'eau bénite dans le monde entier..."
Nul doute qu'ils ont pris un plaisir jubilatoire à plonger leurs personnages dans des situations toutes plus loufoques les unes que les autres et à surenchérir dans des répliques que n'auraient certainement pas reniées les "Monthy Pithon Boucq : "Il fallait des enfants qui suggèrent à
la fois Hitler et des indigènes. Je leur ai fait quatre bras
et quatre jambes pour évoquer des croix gammées. Trop
fort. J'ai essayé la moustache et la mèche... mais
des mômes moustachus, ce n'est pas crédible !"
Qu'est-ce qui, selon vous, a poussé Alexandro Jodorowsky à travailler avec vous ? Les premières fois qu'on s'est rencontré, il travaillait
sur son film, Voleur d'arc-en-ciel, dont de nombreuses séquences
se déroulaient dans les égouts. Son décorateur
était Alexandre Trauner. Alexandro lui avait fait lire Bouche
du diable et suggéré de s'inspirer de mes dessins.
Alexandro Jodorowsky aime à dire qu'il façonne ses histoires en fonction de la personnalité des dessinateurs avec qui il travaille. Qu'y a-t-il de Boucq dans les séries qu'il a écrites pour vous ? Dans Face de Lune, Alexandro voulait un héros sans aucun caractère psycho-physionomique, pour, sans doute, me dégager d'une certaine manière que j'avais de dessiner des personnages aux traits marqués, dont l'histoire est inscrite sur le visage. Il le souhaitait sans ce pathos qui peut rendre mes personnages un peu monstrueux, qui les tire vers la caricature ou l'expressionnisme. Il a aussi satisfait mon intérêt pour la construction des temples et des cathédrales, en imaginant une histoire poétique et fantaisiste sur ce thème, la construction d'un édifice sacré. Pour ce qui est de Bouncer, c'est un peu différent. Nous nous connaissions depuis une bonne dizaine d'années. Le détonateur, ça a été notre désir conjugué de faire un western. Moi, suite à la sollicitation de Jean Giraud pour dessiner un cycle qui devait s'appeler " Blueberry 1900 ", et où ce héros aurait été âgé de 60 ans, projet qui n'a pas vu le jour. Suite aussi à des voyages successifs aux Etats-Unis. Lui, parce qu'il en avait envie depuis toujours. Dans Bouncer, Alexandro a placé des thèmes qui lui sont chers, comme les amputations, les drames familiaux, la manipulation… Et vous, pourquoi avoir choisi de mettre en images ses histoires ? Par respect pour son travail, d'abord, pour tout ce qu'il a fait. Mais aussi, pour l'envergure de sa personnalité. Parce que des histoires comme celles de Bouncer ou de Face de Lune, ça veut dire rester en communication en permanence, voir, revoir, re-revoir constamment ce qu'on est en train de faire. Pendant que tu réalises une BD, des tas de choses peuvent se produire et changer le cours de ton travail. Laisser opérer ces événements et les utiliser devient une nécessité. Je ne me vois pas, par exemple, dessiner un album dont je connaîtrais d'emblée l'histoire de la première à la dernière page. Il m'est arrivé d'avoir des scénarios complets, et même si ceux-ci étaient très bien, l'envie n'était pas là puisque j'en connaissais toutes les coordonnées, du début à la fin. Pourquoi passer du temps à dessiner quelque chose qui ne va pas te surprendre et que tu ne vas pas pouvoir t'approprier ? Les histoires qu'on conçoit avec Alexandro, elles peuvent changer à tout instant.Je n'aime pas être seulement un illustrateur. Une histoire, tu dois la partager, elle doit changer et l'un et l'autre. Avec Alexandro, il y a eu parfois des tensions, mais ce qui nous intéresse, lui comme moi, n'est pas le conflit. Des couples artistiques peuvent se créer pour générer des explosions. Nous, nous cherchons plutôt à maintenir la relation malgré les éventuelles tensions. J'ai besoin d'euphorie, d'enthousiasme, de fantaisie, qu'ils soient
entretenus en permanence. C'est tellement long de faire une bande
dessinée. Tu passes six, sept mois avec elle. Sans ces moments
de jubilation, à quoi bon ? Je peux très bien travailler
seul, si je veux. Si je choisis de travailler avec un scénariste,
c'est pour un double enthousiasme : une histoire et une relation,
découvrir quelque chose de nouveau, me changer les idées.
Avec Alexandro, ça se passe harmonieusement. Je pense que
c'est quelqu'un qui recherche la vérité, en profondeur,
et n'hésite pas à mettre ses actes en accord avec
sa recherche. J'ai découvert avec lui la psychomagie, sa
manière de tirer les tarots avec générosité…
ça m'a appris beaucoup sur ma relation au monde et aux autres.
Il a également une grande connaissance de ce qu'est l'art.
C'est un provocateur artistique. Il te pousse à aller dans
des endroits où tu ne t'aventurerais pas seul, parce que
ça remet en cause une certaine conception de toi-même,
qui échappe au cadre dans lequel tu as convenu de travailler.
Je n'aurais probablement jamais dessiné un personnage sans
visage s'il ne m'avait pas incité à le faire. Nous
avons réalisé des expériences passionnantes,
ensemble. Par exemple, pour le dernier tome de Face de Lune, j'avais
vingt pages de scénario, puis plus rien. Le matin, on s'appelait,
je lui disais où j'en étais et on se demandait ce
qui allait se passer ensuite, ce que serait la prochaine page…
On a inventé notre histoire au fur et à mesure, en
nous apercevant qu'elle avait finalement une cohérence, au
lieu de partir dans toutes les directions de manière un peu
chaotique, et qu'on la structurait en en discutant. Avancer dans
le vide, affronter délibérément une épreuve,
faire en sorte d'en sortir, je ne l'aurais peut-être pas fait,
en tout cas pas avec autant de désinvolture, il y a quelques
années. Mais quand c'est fini, tu as conquis une dimension
nouvelle. A la fin du tome 3 de Bouncer, je lui ai demandé de modifier une séquence, celle où le héros est amené à tuer la femme qu'il aime le plus au monde et son amant. Cette scène devait inévitablement soulever un questionnement chez ce personnage. Or là, il ne faisait que subir : bourreau, il devait tuer, il tuait. On se devait de montrer davantage son dilemme intérieur. J'ai donc demandé à Alexandro si on ne pourrait pas changer la direction narrative, mettre l'accent sur ses tensions profondes et contradictoires. On a alors soûlé le héros, le faisant ainsi sombrer dans l'inconscience. C'est le moment le plus fort de l'album. On en a discuté une quinzaine de jours avant de trouver le ton juste. Et lui, vous demande-t-il des modifications ? Dans le dernier album, une famille de fermiers est assaillie par une bande de salopards. Telle que je l'avais d'abord dessinée, la plus jeune femme de cette famille était un peu trop pulpeuse. Alexandro la voulait plus maladive, que je retaille son visage à la serpe, qu'elle soit moins sensuelle, plus famélique. C'est quelque chose qu'il fait assez rarement… Mais comme je m'autorise à intervenir sur le scénario, il est normal qu'il puisse intervenir sur l'image. C'est, encore une fois, une question d'équilibre. Quelle est sa principale qualité ? Une grande et percutante intuition. Quand il décide de s'intéresser
à ton cas, il s'y intéresse vraiment. Il a la qualité
de s'immerger complètement en toi, et t'aider à la
résolution de tes problèmes. |
|
